domingo, 24 de febrero de 2013

Perdidas en la noche

Perdidas en la Noche (2006) Director: Greg Swinson
 
Algunas críticas que leí sobre Perdidas en la Noche (Five Across The Eyes) dicen que mucha gente no pudo verla entera, y ¡con razón! La podría describir como una película de terror literalmente, es de terror pero no porque asuste sino porque es mala.
Empieza como una versión de bajo presupuesto de la típica teen horror movie donde cinco chicas que se dirigen a un juego de fútbol americano se pierden, y aquí empieza todo.
Tienen un accidente con otro auto por el que la dueña no las va a perdonar y decide asesinarlas
. Debemos destacar que en la persecución, las fuerza a orinarse unas a las otras, y luego, cuando las chicas escapan, una de ellas defeca y le arroja la materia al auto de atrás.
Se destaca también una escena en la que una de las adolescentes está escapando de "La Conductora" pero en vez de correr decide ponerse curitas en las heridas, lo cual termina en su obvio asesinato.
¿Necesito ser más explícita? Como estas escenas, hay otras más extrañas. Tal vez, a quien le guste ver el cine como quien ve a un monstruo de circo podrá gustarle, y tampoco va a faltar el que diga que la escena de la orina está muy bien filmada y esas cosas que se dicen cuando se quieren ganar discusiones sin sentido.
Mensaje a Greg Swinson: Dear Greg, no pude rescatar NADA de toda la película. La fotografía no es buena, muchas veces no se distinguen dónde están los personajes y se nota que no está hecho a propósito. ¿Hay una trama concreta en esta película? ¿Diálogos siquiera? Porque yo solo veo mujeres locas y escucho gritos sin sentido. 
Le aconsejo esta película al cinéfilo que busca ejemplos de obras malas y le mando un beso y un abrazo al dueño del local de DVDs que me aconsejó y cobró por alquilar esta película.

lunes, 18 de febrero de 2013

Bad Guy

Bad Guy (2001) Director: Kim Ki-Duk

Nunca me veo capaz de describir una película de Kim Ki Duk ya que sus tramas siempre son imprevisibles, y los desenlaces sin sentido, como el ser humano mismo que se deja llevar por emociones y no siempre por la razón.
Bad Guy se trata de una chica que se ve obligada a vivir una vida como prostituta luego de rechazar a un extraño que la besó en la calle sin previo aviso. Esta persona se volverá su amor en la película y es el mismo que la obliga a vender su cuerpo. No hay más que decir porque la película no es previsible y no puede ser descrita sin contarla entera, solo se puede anticipar el lenguaje metafórico característico de las películas de Kim. 
Antes que hablar sobre esta pieza quería hablar del director:
 Una persona no es ni buena ni mala, ni dulce ni amarga y no tiene blancos ni negros, sino que es un maniquí con diversas máscaras que acopla a cada situación. Kim destaca esta característica en sus películas, no solo caracterizando a la persona sino a la realidad misma, a la vez que muestra una excelente fotografía y un guión impecable escrito por él mismo. Es un director que, a pesar de no tener películas taquilleras y a veces ni siquiera le puede pagar a sus conocidos actores, produce sus películas y se apega a lo que él ve como verdad.
¿Existe un público concreto para las obras de Kim?En mi caso, no veo una película para que se adapte a mis gustos y me de un final previsible, sino para ver una obra de arte que refleje la mentalidad de otros, por ende en este caso terminé más que satisfecha. Quien busque ver cine popular con estilo hollywoodense, favor de retirarse no solo de esta entrada, sino del blog.



Life in a Day

Life in a Day(2011) Directores: Kevin Macdonald y otros.


Life in a Day es un documental filmado por varias personas alrededor del mundo con el propósito de mostrarles a las próximas generaciones cómo fue vivir un día simple en el 2010, en este caso el 24 de Julio.
La película destaca la importancia de las pequeñas cosas que uno parece no notar día a día pero pueden llegar a ser importantes, incluso para personas en otros países. No está espectacularmente filmada porque no la hicieron  profesionales, sino personas que, mediante un proyecto en Youtube documentaron un día entero de sus vidas.
Mientras se muestran las diferentes culturas también vemos como se comunica el amor en ellas, ya sea entre familiares, amigos o parejas.
Cada historia es diferente e interesante. Se muestra desde un padre feliz porque nació su primer hijo, un hombre árabe que solo quiere alimentar a su familia y hasta un chico coreano (que se niega a decir si es del sur o del norte) que busca la paz y recorre el mundo en bicicleta, en fin, historias de personas.   
To sum up: Llegué a ella de casualidad un día en Cuevana y no me arrepiento.Tal vez no sea un clásico pero es capaz de alegrarle el día a cualquier persona, la recomiendo altamente.

viernes, 15 de febrero de 2013

Trust

Trust (2010) Director: David Schwimmer

No creo que nadie se haya imaginado nunca a Ross de la serie Friends dirigiendo una película sobre un depredador sexual que busca a menores pero, sorprendentemente, David Schwimmer es un director que corre riesgos; no siempre aclamados; pero su esfuerzo se aprecia.
Luego de haber dirigido Run, Fatboy, Run y varios episodios de Little Brittain, Schwimmer vuelve con Trust:
un thriller psicológico en el que el personaje principal es una adolescente atraída por un chico que conoce en internet que luego resulta ser un pedófilo encubierto.

 La película se basa en la relación de ella con su familia y con su padre quien está obsesionado por encontrar al culpable de su violación mientras que ella no logra aceptar el hecho de que fue atacada.
A toda esta tensión se suma el acoso escolar que la adolescente recibe y la preocupación propia de una chica de secundaria.
La película sabe entretener al público y  tiene un giro bastante interesante ya que la víctima siente que está enamorada de su agresor. 

Los 5 segundos finales son, en mi opinión, lo mejor de la película. Es un final un poco esperado pero no deja de sorprender.
A pesar de sus buenas críticas no todo es color rosa para el director ya que su manejo del suspenso deja mucho que desear, tanto que estuve a punto de escribir "drama" en vez de "thriller psicológico" pero decidí seguir la categorización oficial.
Entre los actores podemos destacar a Clive Owen, que interpreta al padre de la joven, y a Viola Davis ( The Help) quien, aún teniendo un papel secundario sabe como resaltarlo.
¿Qué debería esperarse de Schwimmer en el futuro?Estaría mintiendo si dijera que no espero ver más de él ya que sus habilidades como director tienen todavía mucho espacio para mejorar, solo esperemos que también tenga el talento.

jueves, 14 de febrero de 2013

Introducción

En Sie7e Esquinas  voy a dar mis opiniones acerca de películas que pueden no ser demasiado conocidas; por ello el nombre: la palabra "esquina" da una idea de rincón abandonado e inexporado y el número previo hace referencia al séptimo arte.
No soy poseedora de ningún título que me permita hacer críticas fiables ni lo suficientemente conocedora como para opinar sobre cine y sus cuestiones técnicas, solo expreso lo que siento mientras que el lector puede concordar conmigo o pensar lo opuesto. Todo es válido.
Me gustaría opinar sobre películas que no han sido taquilleras o tal vez poco valoradas por el criterio popular. El cine asiático me llama mucho la atención ya que rara vez encuentro patrones similares en sus tramas como también sucede con el "cine bizarro" sin una nacionalidad específica.
Mi gusto por el séptimo arte comenzó y fluye gracias a las películas de terror, por lo tanto trataré de analizar algunos clásicos y varias películas de culto.

Dicho esto, encuentro apropiado empezar por una linda película de culto, por supuesto de terror: Trick r' Treat. (2007) Director: Michael Dougherty.

Esta película es un rejunte de historias de Halloween, todas girando alrededor de la misma moraleja. En ella se presenta la importancia de las tradiciones de la fecha (como por ejemplo, el por qué poner una calabaza en la entrada de las casas cada 31 de octubre) como manera de protección contra los espíritus que se manifiestan esa noche. 
Las cuatro historias se entrelazan de manera que los personajes principales van rompiendo tradiciones que les parecen sin importancia, “retando” a los rebeldes espíritus, teniendo como consecuencia su muerte, la locura, etc.
La película es muy divertida y recomendable para los amantes del terror, nos llegamos a encariñar con el personaje que se encarga de asesinar a los demás (suena extraño, lo sé, pero es bastante simpático) y vemos como hasta la gente que aparenta ser normal y perfecta tiene su lado desquiciado.
Tiene partes muy grotescas, graciosas y sobre todo entretenidas. Es un must de octubre aunque no es una gran pieza artística ya que la fotografía no se destaca y los diálogos no son la gran cosa pero es ideal para verla acompañado y pasar un buen rato.

¿Porqué una película tan simple es considerada una película de culto? A pesar de haber tenido poco éxito taquillero, fue aclamada por los críticos que la vieron como una innovación fresca en el cine de terror y una bien-lograda oda a la fecha que no se había visto hasta ese momento. El uso del suspenso por parte de Dougherty se volvió vintage al darle un toque novedoso a las viejas técnicas.